2026
druk woskowy, nylonowe liny na drewnianych panelach
100 x 100 cm
Estymacja: €200 000 – 300 000
To dzieło będzie licytowane podczas TOP CHARITY Gala 30 maja 2026 r.
W HYMNES FOR THE REBEL SOUL Ibrahim Mahama – uznany przez magazyn „ArtReview” za najbardziej znaczącego artystę świata w 2025 roku – kontynuuje badanie materiału jako nośnika pamięci, historii i wymiany. Dzieło przyjmuje formę „malarskiej tkaniny”, złożonej z fragmentów materiału barwionego techniką woskową (wax prints), które artysta przez kilka lat zbierał na targach w Ghanie.
Mahama buduje dynamiczne kontrasty kolorystyczne i napięcia formalne poprzez zszywanie fragmentów wyrazistej, bogato zdobionej tkaniny. W ten sposób odzwierciedla złożoną historię materiału: inspirowany indonezyjskimi tradycjami batiku, lecz produkowany przemysłowo w Europie i Azji, ucieleśnia globalny obieg form, znaczeń i tożsamości.
Ibrahim Mahama (ur. 1987) to współczesny artysta, znany z monumentalnych instalacji wykonanych z przetworzonych worków jutowych, w których podejmuje tematy globalnego handlu, pracy i historii postkolonialnych. Absolwent Kwame Nkrumah University of Science and Technology (KNUST) w Kumasi, gdzie w 2015 roku obronił doktorat.
Mahama stara się redefiniować społeczną rolę sztuki. Artysta założył dwie przestrzenie poświęcone promocji sztuki współczesnej i edukacji poprzez projekty wspólnotowe: Savannah Centre for Contemporary Art oraz kompleks Red Clay Studio. Oba ośrodki mieszczą się w jego rodzinnym mieście Tamale, w Ghanie, i zachęcają odwiedzających – w tym wiele lokalnych dzieci – do projektów artystycznych z użyciem materiałów z odzysku, poznawania historii pracy i wyobrażania sobie jej przyszłości.
Ibrahim Mahama brał udział w najważniejszych wydarzeniach artystycznych na świecie, takich jak documenta 14 (2017) i Biennale w Wenecji (2015, 2019), oraz realizował projekty w instytucjach takich jak Barbican Centre i Whitechapel Gallery (Londyn). W 2023 roku został mianowany dyrektorem artystycznym 35. Biennale Grafiki w Lublanie. Uczestniczył także w m.in. Biennale w Szardży, 18. Międzynarodowym Biennale Architektury w Wenecji, wystawach na The High Line (Nowy Jork), University of Michigan Museum of Art i Centre Pompidou (Paryż). Jest reprezentowany przez galerie White Cube oraz Apalazzo Gallery.
Powiązane aktualności