In 1962, Picelj initiated a series of his self-published “Edition a” art booklets, having released a total of seven publications up until 1964. Each issue of “Edition a” featured the work of one artist —mostly of a colleague whose work he admired.
In 1962, Picelj initiated a series of his self-published “Edition a” art booklets, having released a total of seven publications up until 1964. Each issue of “Edition a” featured the work of one artist —mostly of a colleague whose work he admired.
Nowe miejsca, nowe perspektywy
Międzynarodowy program rezydencji artystycznych OmenaArt Foundation wspiera rozwój twórczy poprzez pracę w nowych kontekstach kulturowych, wymianę doświadczeń i bezpośrednią współpracę ze środowiskami artystycznymi w różnych krajach.
Rozwijany od 2024 roku projekt łączy indywidualne poszukiwania z budowaniem relacji między Polską, innymi krajami Europy i Afryką. Jego dotychczasowe odsłony odbywały się na Malcie i w Ghanie.
Wierzymy, że wspieranie sztuki oznacza także tworzenie warunków, w których mogą rodzić się nowe idee. Dlatego rezydencję postrzegamy jako coś więcej niż pobyt poza własną pracownią. To czas na eksperyment, poznawanie innych sposobów pracy i spotkanie z ludźmi, których doświadczenia pozwalają spojrzeć na własną twórczość z nowej perspektywy. Równie ważne jak powstające dzieła są dla nas proces ich tworzenia, zdobywana wiedza i relacje, które mogą rozwijać się długo po zakończeniu wyjazdu.
Wsparcie, które otwiera możliwości
Program umożliwia artystkom i artystom rozwijanie projektów w międzynarodowym otoczeniu, poznawanie lokalnego dziedzictwa oraz nawiązywanie kontaktów z innymi twórcami. Dotychczasowe rezydencje obejmowały między innymi warsztaty ceramiczne i graficzne, eksperymenty z naturalnymi materiałami, wizyty w instytucjach kultury oraz spotkania w pracowniach. Taka formuła łączy rozwój warsztatu z odkrywaniem kontekstów, które mogą stać się punktem wyjścia do kolejnych realizacji.
Zależy nam na wymianie opartej na partnerstwie i wzajemności. Nie traktujemy miejsca rezydencji jedynie jako źródła inspiracji – chcemy zachęcać do uważnego poznawania jego historii, współczesności i społeczności. W tym podejściu artysta jest zarówno odbiorcą nowych doświadczeń, jak i osobą, która wnosi własną wiedzę, wrażliwość i sposób widzenia świata.
Malta – współczesna sztuka w dialogu z dziedzictwem
Ważnym partnerem programu jest LuginsLand of Art na Malcie. Pierwszą uczestniczką wspólnie organizowanej rezydencji była Ida Karkoszka, która przez trzy miesiące pracowała nad rzeźbą „Mamma”, wykorzystując lokalny wapień. Powstałe dzieło zostało zaprezentowane w pawilonie OmenaArt Foundation „Other Geographies, Other Stories” podczas pierwszej edycji Malta Biennale w 2024 roku.
W kolejnej odsłonie, w 2024 roku, uczestniczyły Agata Słowak, Monika Falkus, Emilia Kina i Zofia Pałucha. W 2025 roku do programu dołączyły Kinga Burek-Domżalska, Karolina Jarzębak i Lia Kimura. Pobyt na Malcie i Gozo pozwalał twórczyniom poznawać miejscową scenę artystyczną, uczestniczyć w warsztatach i rozwijać własne poszukiwania w kontakcie z dziedzictwem wysp.
Ghana – twórczość, współpraca i edukacja
Pierwsza rezydencja OmenaArt Foundation w Ghanie odbyła się w październiku 2024 roku. Jej uczestnikami byli Ida Karkoszka i Igor Dobrowolski, którzy wcześniej wsparli TOP CHARITY Gala, przekazując swoje prace na aukcję. Wyjazd umożliwił im rozwijanie projektów i koncepcji w nowym otoczeniu kulturowym.
Ghański kierunek działań Fundacji łączy współpracę artystyczną z edukacją. Przykładem były warsztaty w Kids Haven School podczas Accra Cultural Week 2025, przygotowane przez Martę Nadolle, Elizę Proszczuk i Ernestinę Mansę Doku wspólnie z lokalnymi twórcami. Spotkania poświęcone tradycjom tekstylnym Polski i Ghany stały się częścią współpracy kontynuowanej następnie na Malcie.
Od rezydencji do międzynarodowej wystawy
Efekty programu wykraczają poza czas samego pobytu. Podczas rezydencji na Malcie Marta Nadolle, Eliza Proszczuk i Ernestina Mansa Doku stworzyły wielkoformatowe realizacje tekstylne prezentowane na wystawie „Redefining. Polish-Ghanaian Textile Narratives”, kuratorowanej przez Natalię Bradbury. Pawilon OmenaArt Foundation otrzymał nagrodę Best Pavilion na Malta Biennale 2026. Projekt pokazał, jak wymiana doświadczeń i wspólna praca mogą prowadzić do powstania wystawy łączącej różne tradycje oraz indywidualne języki artystyczne.
Międzynarodowy program rezydencji artystycznych rozwijamy jako długofalową formę wspierania twórców. Kolejnym kierunkiem są Włochy, gdzie planowane działania wokół Torre San Marco obejmują rezydencje, wystawy oraz inicjatywy łączące sztukę, literaturę i dziedzictwo.
Chcemy, aby kolejne odsłony programu otwierały możliwości współpracy między dyscyplinami i środowiskami. Rozwój rozumiemy nie tylko jako poszerzanie mapy rezydencji, lecz przede wszystkim jako pogłębianie relacji, wspieranie odważnych poszukiwań i tworzenie warunków do dalszej pracy.
Zapraszamy artystki i artystów zainteresowanych programem, a także instytucje kultury, organizacje i partnerów, którzy chcieliby współtworzyć kolejne rezydencje lub wspierać ich realizację. Zachęcamy do kontaktu w sprawie planowanych odsłon, zasad udziału oraz możliwości współpracy przy projektach artystycznych i edukacyjnych. Kontakt: [email protected].
Powiązane aktualności
